No. 01
等距投影Isometric
用斜 30 度的俯視角畫立體方塊，沒有近大遠小，像模擬城市或資訊圖表裡的小積木。
- 給 AI 的效果詞
等距投影，30 度等距網格，平塗色加簡單側面陰影，不要透視變形
- 跟剪輯師這樣講
- 這三個步驟做成等距小方塊，一塊接一塊跳起來再落回去，角度統一斜 30 度，不要有遠近。
效果詞典
AI 都做得出來，剪輯師也都會做。差距在你能不能叫出效果的名字。
說「做高級一點」，對方只能猜。說「玻璃擬態、背景模糊 20px」，一次到位。
每條詞附三件事：白話解釋、給 AI 的英文效果詞、跟剪輯師怎麼講。英文點一下就複製；要給 AI 用的話，記得在外面補上主體、時長、尺寸，它才知道要做什麼、多長、多大。
點菜公式：主體 ＋ 效果名 ＋ 強度 ＋ 位置 ＋ 時長 ＋ 尺寸。
例：「直式 9:16、全長 3 秒：標題『本週新功能』停 2 秒，再用粒子消散退場（particle dissolve），碎片往右上飄，1 秒內結束。」
免費下載
動畫主廚 Remy
查到效果名之後，想讓 AI 直接把動畫做成影片檔，就用 Remy。裝進 Claude Code 或 Codex，用白話點菜，它照這 38 道配方補好時長、尺寸，在你電腦做出 MP4 或去背檔。整包免費。
用 ChatGPT 或 Gemini 的話，下載 prompt.txt 貼在對話開頭：它會先問你主體、時長、尺寸，再把效果詞組成一段完整描述，拿去給會生影片的 AI 或剪輯師都行。
一、先認識這 20 個效果
編號跟動畫主廚 Remy 頁頂那面效果牆一樣，看到喜歡的，直接找號碼。
No. 02
鐳射光澤Iridescent
表面像肥皂泡或鐳射貼紙，顏色在藍、粉、青之間一路流轉，帶一層金屬亮光。
- 給 AI 的效果詞
鐳射光澤漸層字，藍粉青慢慢流轉，帶柔光
- 跟剪輯師這樣講
- 標題字做鐳射貼紙那種彩虹金屬光，顏色要會慢慢流動，不要只是一張不會動的漸層。
No. 03
黏土擬態Claymorphism
圓滾滾、軟軟的黏土質感，有柔和的亮面和陰影，看起來捏得下去。
- 給 AI 的效果詞
黏土擬態，圓潤 3D 黏土造型，粉彩色，內陰影加柔和落影，落地壓扁回彈
- 跟剪輯師這樣講
- 這幾個 icon 做成黏土感，圓圓胖胖、粉色系，跳起來落地時要壓扁一下再彈回來。
No. 04
玻璃擬態Glassmorphism
霧面玻璃卡片，後面的顏色透過來，卡片邊緣有一條細亮邊。
- 給 AI 的效果詞
玻璃擬態卡片，霧面模糊，細亮邊
- 跟剪輯師這樣講
- 資訊卡做成毛玻璃質感，半透明、後面景透出來，不要實色底。
No. 05
故障效果Glitch
畫面抖動、紅藍色分開錯位，像訊號壞掉的一瞬間。
- 給 AI 的效果詞
故障感，紅藍分色，短促抖兩下
- 跟剪輯師這樣講
- 轉折點給一個 glitch 重拍，要夠明顯，一兩下就收，不要整段都在壞。
No. 06
粒子消散Particle Dissolve
文字或圖像碎成小粒子飛走（薩諾斯化灰那種）。
- 給 AI 的效果詞
粒子消散退場，碎片往上飄淡出
- 跟剪輯師這樣講
- 這段字退場用粒子化，碎開方向往右上，別用普通淡出。
No. 07
翻牌看板Split-flap
機場出發看板那種，每個字翻牌翻到定位，自帶咔嗒聲。
- 給 AI 的效果詞
翻牌看板，逐字翻牌落定
- 跟剪輯師這樣講
- 標題做機場翻牌，從左到右逐字鎖定，記得配咔嗒音效。
No. 08
動態長條圖Bar Chart Race
長條長出來之後還會隨時間互相追趕、超車，第一名一直換人。
- 給 AI 的效果詞
動態長條圖，長條帶回彈長出，之後互相超車，標出當下第一名
- 跟剪輯師這樣講
- 這組數據做 bar chart race，長條會互相超車，當下最高那根換個顏色，讓人一眼看到誰領先。
No. 09
甜甜圈圖Donut Chart
中間挖空的圓餅圖，各段依序轉開長出來，中間放一個重點數字。
- 給 AI 的效果詞
甜甜圈圖，各段順時針依序展開，中間百分比跟著跳
- 跟剪輯師這樣講
- 比例數據用甜甜圈圖，一段一段轉出來，中間的百分比跟著跑，重點那段用最亮的顏色。
No. 10
數字滾動Count-up
數字從 0 快速跳到目標值，結尾頓一下，數據卡必備。
- 給 AI 的效果詞
數字滾動到目標值，結尾小頓點
- 跟剪輯師這樣講
- 這個數字用滾的不要直接出，滾到定值時給一個小放大。
No. 11
像素風Pixel Art / 8-bit
用一格一格的方塊畫圖，動作也一格一格跳，像紅白機、貪食蛇那種復古遊戲感。
- 給 AI 的效果詞
8-bit 像素風，硬邊方塊，逐格跳動，復古遊戲配色
- 跟剪輯師這樣講
- 這段走像素風，動作要一格一格跳，不要滑順，配色像老遊戲機。
No. 12
彈簧回彈Spring / Overshoot
東西彈出來時會先衝過頭一點，再彈回定位，像聊天泡泡跳出來那種 Q 彈感。
- 給 AI 的效果詞
彈簧回彈，彈出時先衝過頭再回到定位，對話泡泡一個一個跳出
- 跟剪輯師這樣講
- 對話框一個一個彈出來，要有衝過頭再彈回的彈簧感，不要只是放大淡入。
No. 13
打字機效果Typewriter
字一個一個打出來，後面有游標在閃。
- 給 AI 的效果詞
打字機逐字出現，游標閃爍
- 跟剪輯師這樣講
- 這句用打字機逐字出，速度快一點，別讓觀眾等。
No. 14
動態文字Kinetic Typography
字本身就是主角，跟著節奏放大、旋轉、彈跳、換位。
- 給 AI 的效果詞
動態字卡咬節拍，關鍵詞重拍放大
- 跟剪輯師這樣講
- 這段做動態字卡，關鍵詞要有重拍，跟音樂節奏走。
No. 15
霓虹光暈Neon Glow
字或線條外圍有一圈發亮的光暈，像夜晚的招牌，深色底上最明顯。
- 給 AI 的效果詞
霓虹光暈字，白色亮芯加多層彩色光暈，閃幾下亮起後輕輕呼吸，深色底
- 跟剪輯師這樣講
- 這個字做霓虹光暈，開場閃一兩下亮起來，之後光暈慢慢呼吸，背景要夠暗才看得出來。
No. 16
融合球Metaball
幾顆液態圓球靠近時會黏在一起，分開時拉出細絲，像熔岩燈或水銀。
- 給 AI 的效果詞
融合球，圓球靠近會融合、分開會拉絲，漸層填色
- 跟剪輯師這樣講
- 背景放幾顆會互相融合的液態球，靠近就黏起來、分開會拉絲，動作慢一點。
No. 17
描邊動畫Stroke Animation
線條像被一支看不見的筆畫出來，從起點一路描到終點，常用在 icon、簽名、路線。
- 給 AI 的效果詞
描邊動畫，路徑從頭畫到尾，筆頭發光，漸層線條
- 跟剪輯師這樣講
- 這個 icon 用描邊畫出來，從一個點一路描完，筆頭帶一點光，畫完再補填色。
No. 18
裂變碎裂Shatter
先出現裂痕，然後整塊碎成幾片掉落或散開。
- 給 AI 的效果詞
先裂痕再碎裂，碎片散開加微震
- 跟剪輯師這樣講
- 這個數字要「碎掉」，先裂再碎，配一下震動，戲劇性做足。
No. 19
遮罩揭示Mask Reveal
內容像被一塊看不見的板子滑開才露出來，邊界乾淨俐落。
- 給 AI 的效果詞
遮罩滑開揭示文字
- 跟剪輯師這樣講
- 標題不要淡入，用遮罩從左掃開露出來，邊緣要俐落。
No. 20
甩鏡轉場Whip Pan
整個畫面往一個方向甩出去，下一幕同方向接力甩進來，中間只看得到拉成一條條的模糊，動能不斷。
- 給 AI 的效果詞
甩鏡轉場，同方向甩出甩入，中段拉絲模糊
- 跟剪輯師這樣講
- 兩段之間不要硬切也不要疊化，用甩鏡往同一個方向甩過去，中間的拉絲要夠密。
二、加碼：材質與光
No. 21
波光玻璃Ripple Glass
像水面一樣的玻璃面板，落定時會晃兩下才穩，表面有一團光澤慢慢游走。
- 給 AI 的效果詞
波光玻璃面板，落定時晃動漸收，表面一團柔光慢慢游走
- 跟剪輯師這樣講
- 這張卡做成水面玻璃感，進場落定時晃兩下再停，表面讓一團光慢慢飄過去。
No. 22
光掃Light Sweep
一道光從字或 logo 表面掃過去，像精品廣告最後那一下。
- 給 AI 的效果詞
一道光掃過 logo，金屬光澤，定住後只掃一次
- 跟剪輯師這樣講
- logo 定住之後給一道光掃過去就好，一次就收，不要一直閃。
No. 23
高斯模糊Gaussian Blur
整片糊開的那種模糊，拿來做景深、退背景、藏資訊。
- 給 AI 的效果詞
背景高斯模糊 20px
- 跟剪輯師這樣講
- 背景糊掉讓主體跳出來，模糊值大概 15 到 20。
三、加碼：變形、進場與轉場
No. 24
形狀變形Morphing
一個形狀滑順地長成另一個形狀，中間不跳格，像圓形慢慢捏成方形。
- 給 AI 的效果詞
形狀變形，圓形滑順變成圓角方形，過程連續
- 跟剪輯師這樣講
- 這個按鈕從圓形變成長條，要看得到中間的變化過程，不要直接切換。
No. 25
動態模糊入場Motion Blur Entrance
物件高速衝進來，帶著速度殘影，落定瞬間變清楚。
- 給 AI 的效果詞
高速衝入帶動態模糊，進場帶拉伸感，落定收乾淨
- 跟剪輯師這樣講
- 卡片進場要有速度感，衝進來帶模糊，定住那格要利落。
No. 26
鏡頭後方飛入Fly-in
元素起手大到撐滿畫面，一路縮小飛進定位，像從你頭頂上方丟進場的感覺。
- 給 AI 的效果詞
從鏡頭後方飛入，落地時模糊消散
- 跟剪輯師這樣講
- 這張卡從鏡頭後面飛進去，起手超大張，落定時給一下 glow。
No. 27
3D 翻轉3D Flip
卡片像翻撲克牌一樣帶著立體感翻面，背面露出第二層資訊。
- 給 AI 的效果詞
3D 翻卡，帶透視繞 Y 軸翻 180 度露出背面
- 跟剪輯師這樣講
- 這張卡翻過去，背面放答案，翻的時候要有立體透視，不要像平面縮放。
No. 28
碰撞衝擊Collision
兩個元素從兩邊衝過來撞在一起，撞到的那一瞬間整個畫面跟著炸開。
- 給 AI 的效果詞
兩個元素從兩側對撞，撞擊點爆亮，整個畫面跟著震
- 跟剪輯師這樣講
- 兩個 logo 從左右衝過來撞在一起，撞到那格畫面要亮一下、整個震起來，規模一次做足。
四、加碼：運鏡
No. 29
開場拉遠Pull-back Reveal
鏡頭先貼在一個小細節上，接著一口氣往後拉，整個場景才攤開。
- 給 AI 的效果詞
開場拉遠，從特寫細節一口氣拉到全景
- 跟剪輯師這樣講
- 開頭先特寫一個小地方，再一口氣拉遠讓整個畫面出來，這招只用在第一顆鏡頭。
No. 30
視差滾動Parallax
前景、中景、背景用不同速度移動，近的快、遠的慢，平面畫面就有了深度。
- 給 AI 的效果詞
視差滾動，前中後三層不同速度，前景最快
- 跟剪輯師這樣講
- 這張圖拆成前中後三層，移動速度錯開，近的快遠的慢，做出深度感。
No. 31
Ken Burns 推鏡Ken Burns
靜態照片慢慢放大加平移，紀錄片標配，照片就「活」了。
- 給 AI 的效果詞
Ken Burns 慢推加微平移
- 跟剪輯師這樣講
- 這幾張照片都上 Ken Burns，推的方向錯開，不要每張都往同一邊。
五、加碼：場景與資訊
No. 32
3D 斜切卡片牆Perspective Card Wall
一整面卡片牆帶著透視微傾、高速刷過去（訊息串、留言牆、清單那種）。
- 給 AI 的效果詞
透視微傾卡片牆，雙欄不同速捲動
- 跟剪輯師這樣講
- 這串訊息做成斜斜的 3D 牆刷過去，兩欄速度錯開才有層次。
No. 33
光徑連線Glow Link
兩個點之間畫出一條發光的線，一顆光點沿線飛過去，到了那端亮一下。
- 給 AI 的效果詞
兩個節點之間畫出發光路徑，光點沿線飛過去，抵達時端點亮起
- 跟剪輯師這樣講
- 從我的頭像拉一條發光的線到對方，光點沿著線跑過去，到了對方那邊亮一下。
六、加碼：質感與收尾
這五個是讓畫面「貴」起來的隱形詞。單獨看沒什麼，少了就是廉價。
No. 34
顆粒Film Grain
畫面上一層細細的雜訊，底片感，深色漸層也比較不會跑出一圈一圈的色階斷層。
- 給 AI 的效果詞
細顆粒疊層，低不透明度
- 跟剪輯師這樣講
- 深色底記得墊一層薄 grain，漸層才不會出現一圈圈的色階。
No. 35
暗角Vignette
畫面四角稍微壓暗，視線自然集中到中間。
- 給 AI 的效果詞
柔和暗角
- 跟剪輯師這樣講
- 加一點 vignette 把注意力收到中間，別壓太重變恐怖片。
No. 36
緩動Easing
動作的「加減速個性」。同一段位移，緩動不同，質感天差地遠。
- 給 AI 的效果詞
進場用 ease-out，彈入用 overshoot，不要線性
- 跟剪輯師這樣講
- 所有進場都要有減速，不要等速滑進來，落定前帶一點回彈。
No. 37
呼吸感Idle Breathing
畫面「定住」的時候還在極輕微地動，光暈忽明忽暗、卡片微微浮動。高級感的隱形關鍵：畫面定住了，不代表它就該死掉。
- 給 AI 的效果詞
定格時保持微呼吸，光暈慢速脈動
- 跟剪輯師這樣講
- 定格那幾秒不要完全死掉，加一點呼吸感，微浮動或光的明暗就好，別大到搶戲。
No. 38
去背Alpha / Transparent Background
把背景做成透明，動畫可以直接疊在你的人像或素材上。
- 給 AI 的效果詞
輸出含 alpha 透明通道
- 跟剪輯師這樣講
- 這層動畫給我去背版（ProRes 4444），我要疊在口播畫面上。
看到喜歡的效果，記下名字，直接跟 AI 或剪輯師講就好。